推特厉害的摄影师有哪些?
91的kimheezk现在在哪里
在韩国。

1、摄影师kimheejune是目前韩国三大时尚摄影师之一,是韩国时尚摄影界扛把子。

2、91的kimheezk现在定居在韩国。

关于摄影师这似乎是老生常谈的话题,但各花入各眼,厉害的大师有套路也不走常规路,面对初进门的摄影人都会接触到的疑问,也许不同人心中都有自己的答案。今天我们敞开来聊聊究竟怎样才是NB的摄影师,希望能给遇到瓶颈的你找到一些方向。你觉得很厉害的摄影师应该是什么样子的?
李博轩1988年3月19日出生于西安也许很多人会羡慕,NB摄影师能用到最顶级的器材,拍最美的风光和妹子,但是当摄影师的技术水平到达一定境界后,差异就并这些表面看到的区别了.从小编这几天对数十位摄影爱好者的随机采访来看,2013年11月在游晓锦导演执导的电视剧《中国式成长》中任摄影师。相信每个摄影人都看过很多摄影教程,教程的第一条也大多是教导你需要多看好的摄影作品,与管虎导演合作,担任摄影师的超级网剧《鬼吹灯之黄皮子坟》在市场上产生了较大影响不管是杂志、网页,还是所有和美学相关的艺术展览,摄影和其他相关的设计、艺术类一样,需要有审美、开阔的视野和人文知识修养,这是决定作品底蕴的东西。李博轩
与姚晓峰导演合作的电视剧《大丈夫》、《小丈夫》等,成为当年的热播剧当有了一定的审美基础,即使你拿最普通的手机拍照,拍出来的气场也是秒杀其他平庸摄影师的范儿。有审美基础的摄影人与巨兴茂导演合作,担任摄影指导的电视剧《最美的青春》,在构图、色彩、用光、内容取舍方面都手到擒来。
好的摄影师用作品说话,李博轩 是最年轻的摄影指导除了最基础的技术层面的东西之外,还要看他是否具有组织影像表达的能力,2011年12月在游晓锦导演执导的电影《笑过2012》中任摄影师当相机在你手里能快速、清晰地表达出你的意图的时候,你就可以进入更深层次的练习了。2017年3月在巨兴茂导演执导的电影《时间商人》中任摄影指导。就像绝世高手一般,技术到达一定境界后就不需多谈武功了。2017年5月在巨兴茂导演执导的电影《灵魂摆渡之黄泉》中任摄影指导。我们可以更多时间去揣摩其他好的摄影师对作品的用光和表达。电视剧作品:2011年2月在周友朝导演执导的电视剧《金羊毛》中任摄影师。这需要扎实的积累和创造,形成自己的风格,技术在这个时候,2011年7月在张晓光导演执导的电视剧《战地花开》中任摄影师。已经成为想法实现的保障了。摄影行业的全才和怪咖很多,他们性格殊异,有的面面俱到,2011年9月在侯明杰导演执导的电视剧《牧马人》中任摄影师。处事聪明;也有的一意孤行,有异于常人的坚持。
但不管性格表现形式如何,这些人通常有颗敏感的心,细心观察生活,能把生活中的感知和想要表达的理念,2012年5月在姚晓峰导演执导的电视剧《假如生活欺骗了你》中任摄影师。通过自己的能力,用让人叹为观止的图像表达出来,方法天马行空。在所有真正经典、出色或是有感染力的作品里,2012年9月在王明军导演执导的电视剧《兵王》中任摄影师。无一不是摄影师极为专注并热爱的题材。兴趣是最好的老师,每天身边都有大量的年轻人涌入摄影行业,2012年11月在姚晓峰导演执导的电视剧《同门》中任摄影师。也有大量的人在这个行业做得灰心丧气,做摄影并能坚持下去独当一面的,都是对摄影有坚持并热爱的人。摄影师是工匠,2013年5月在姚晓峰导演执导的电视剧《大丈夫》中任摄影师。但就算有好相机,好镜头和好灯光,还是要用作品说话,器材都只是方便工作的武器;2013年9月在管虎导演执导的电视剧《生死血符》中任摄影师摄影师的价值,来自于他能够利用自身的经验和技术去执行自己的想法,甚至是理想。要成为一个NB的专业摄影师,除了满点的技能,审美和品质最重要当我们在欣赏一张照片时,可能会产生“这运气也太好了!”之类的想法2014年6月在管虎导演执导的电视剧《我们最美好的十年》中任摄影师。。诸如此类的大作大都结合了超神的构图、绝妙的时刻,在按下快门时“刚好”就有
最好的风景、最好的表情,以及最佳的光线。2014年10月在巨兴茂导演执导的网络剧《灵魂摆渡》(第二季)中任摄影师。但同样的,事实并非你想的这样简单。你所看到的一切有可能都是经过精心策划和安排的。那些令人拍案的作品,大多
都是摄影师苦思冥想后的成果。2015年6月在姚晓峰导演执导的电视剧《小丈夫》中任摄影师。2016年5月在郭靖宇导演执导的电视剧《娘道》中任摄影师。在许多摄影客户中间都存在着这样一种观念,他们只愿意为那些看起来训练有素且拥有“高大上”昂贵器材的摄影师买单,如果你曾经在网上阅读过一些文
章2016年5月在巨兴茂导演执导的网络剧《灵魂摆渡》(第三季)中任摄影师。,你或许就会发现器材与照片质量并不能直接画上等号,器材只是一种实现摄影的工具,而专业器材优势则是具备更大的潜力。2016年10月在管虎导演执导的超级网剧《鬼吹灯之黄皮子坟》中任摄影师。该剧于2018年8月1日在中央电视台一套黄金时段播出。当然,也不是说客户愿意看到他们
的摄影师使用入门级DSLR为他们拍照,2017年9月在巨兴茂导演执导的电视剧《最美的青春》中任摄影指导。但他们自己其实很清楚应该用什么样的器材来拍摄什么样的照片,有时使用高端设备只是为了让客户安心。
虞书欣帮王晨艺拍照称自己摄影上过热搜,娱乐圈的明星“摄影师”都有哪些?
其实这个娱乐圈的明星,他们大多数人都是多才多艺,在许多方面他们都要使自己对于一些技能了解的更加透彻。毕竟能够进入娱乐圈当中是一个不那么容易的事情,想要在娱乐圈当中大火是一件更难的事情,而当一个人带火了之后,如果他的粉丝发现他有很多的技能,当然这是一件十分值得开心的事情,毕竟在这种时候自己拥有的更多,掌握的技能更多,那么他能够接遇到机会的概率也就越大,所以说拥有更多的能力也是让自己能够大火的一种方式。
1.胡歌的摄影技术。
在节目当中,虞书欣为王晨艺拍照,从照片当中我们也可以看出来,虞书欣的拍照技术还是非常的不错。而在娱乐圈当中也隐藏的非常多的摄影大师,他们能够拍摄出非常好看的照片。娱乐圈当中的摄影大师就有胡歌。虽然他时常称自己是业余的,但是他所拍摄出来的每一组作品都非常的惊人,而且他不是一个喜欢去拍一些灯红酒绿的人,反而他拍的大多数都是比较写实的照片,而这些写实的照片也能够反映出我们日常生活中平民百姓在经历着什么,从他的照片当中我们也更加能够感受这个世界究竟是什么样的,所以说胡歌说出来的照片特别有深意,让人看了之后会很有感触。
2.超越摄影大师。
讲到娱乐圈当中的摄影大师肯定少不了杨超越,虽然她所拍摄的作品不是那么令人发省,但是她所拍摄的照片是非常好看的,这也是许多人公认的事实。在她们自己的团综当中,杨超越为傅菁以及吴宣仪她们几个人所拍摄的照片也特别的美丽,从她所拍摄的照片以及选取拍摄的角度,我们也可以看出来,她对于自己所拍摄时的姿势还是非常有要求的,以及最终所拍摄出来的照片也特别的好看,和一些专门拍照的人比起来,也不相上下,所以说杨超越应该也算是娱乐圈当中隐藏的摄影大师吧。
拥有更多的技能会使一个人变得更加的厉害,多一种能力并不会对一个人造成不好的影响,反而在很多时候对于自己是可以说是一个加分项吧,也能够给别人留下更深刻的印象,特别像娱乐圈当中,如果什么都不会进入娱乐圈要发展的更好,这本来就不是一件可能的事情,而当一个人拥有更多技能的时候,大家会发现这就是一个宝藏。
十位世界级当代摄影大师想要知道当代最著名的世界级的摄影大师有哪些吗?下面就由我介绍十位世界级当代摄影大师。
十位世界级当代摄影大师
1.薇薇安·迈尔——颠覆街拍大师的保姆摄影师
薇薇安·迈尔(Vivian Maier)
薇薇安·迈尔(Vivian Maier,1926-2009),生于美国,在芝加哥市做了近40年保姆,生前15万张底片未冲洗,2007年她的照片被大量发现,随之传遍世界。其照片已在美、英、德、法、丹麦、挪威、比利时等国展出,并出现在世界各国的报刊杂志上。2013年,拥有薇薇安照片最多的收藏家,现年33岁的约翰·马鲁夫与人共同执导了纪实电影《寻找薇薇安·梅尔》(FindingVivian Maier),2014年3月起已在美国各大影院上映。
在薇薇安·迈尔最迷人的街拍中,人物都有一种极其“入神”或“出神”的状态。这种绝对近距离的抓拍、对人性原始情感的短匕相见颠覆了以往所有的街拍大师。和“恶狠狠的”男性街拍大师不同(威廉•克莱因的癫狂,李•弗里德兰德的复杂性苦涩,维诺格兰德存在的混沌不定),她的街拍更关注入微的人物神态和人性风景。也因自己的身世,她拍的大多是社会边缘人物。这使得她成为二十世纪五六十年代最伟大的纪实艺术家。
2.马丁·帕尔——英国消费纪实摄影大师
马丁•帕尔(Martin Parr)
马丁•帕尔(Martin Parr,1952— ),英国纪实摄影大师,玛格南图片社成员。其摄影日常诙谐,反映消费社会的平常平庸,无聊荒谬。1995年,布列松在巴黎国家摄影中心看过他的影展后气愤地说:“你完全来自另一个星球。”色调浓艳的彩照嘲讽了资本世界的空虚游戏,代表了当代主观纪实的一种新方向。
马丁·帕尔来过中国八次,但他对自己在中国拍的照片并不满意,反而他并对中国的现状心存疑虑。“我想表现世界上的新经济崛起和新消费主义……中国的中产阶级可能占10%,当将来达到50%,会成为非常大的麻烦,资源消耗、环境污染等等。财富是在制造问题,而不是解决问题……这是一个巨大的残酷的国家,充满了戏剧性,气氛热烈,一直在变动。”
3.埃拉德·拉斯里——新一代跨界影响力摄影师
埃拉德·拉斯里(Elad Lassry)
埃拉德·拉斯里(Elad Lassry,1977- ),生于以色列,美国当代艺术家,现居洛杉矶。他的作品横跨摄影、电影、绘画、雕塑、装置等多个领域,用不同的形式来思考图像交流的可能性,将观者带入空间、图像、实体、色彩、结构的复杂世界中,从而模糊了艺术的界限、摄影的界限、感知的界限,因此可称之为后图像时代的摄影家埃拉德·拉斯里的作品现场,打破了陈腐老旧的摄影展览表现形式,图像总是和实物交互起到交流或延宕的作用:捆扎在墙上的照片,阻隔人近观的床一样的装置,半遮半掩的摄影,弧线形墙体露出图像一角,似真非真像图片又像雕塑的黄瓜……在功能和意义上都开拓出新的形式架构,进而达到深度交流的可能。
埃拉德·拉斯里摄影的标志性创新主要表现在:1.照片和背景相框同一种颜色,带来一种”溢出”的真实的视觉体验;2.图像和实物的混搭,模糊了二维和三维的界限;3.泛图像手段的运用,将摄影和电影、绘画、雕塑、装置进行并置,交互作用,贡献了后图像时代框架式的创作方法。
4.沃尔夫冈·提尔曼斯——重新定义摄影的人
沃尔夫冈·提尔曼斯(WolfgangTillmans)
沃尔夫冈·提尔曼斯(WolfgangTillmans,1968—),一个重新定义了摄影的人,二十年来最具影响力的摄影艺术家,该拍什么、如何展示在他这里获得了一个全新的世界。他的作品题材广泛,或日常或抽象,视觉奇特而又极具亲和力。2000年获最负盛名的艺术大奖特纳奖。作品在世界各国重要艺术博物馆、美术馆举办过多次展览并被收藏。
提尔曼斯的作品对摄影和艺术的极限提出挑战。“我的作品让社会思考什么东西是可以被接受的。别人认为可怕的东西,在我看来可能是美的。”他从不装裱自己的照片,而是直接贴在墙上。“我从来不用艺术界的那些常规手段来抬高自己的作品。”
当看到皱巴巴的体恤被十八世纪精美的油画所包围,你才能理解什么是当代及当代摄影。在一个图像泛滥的时代粗糙的个人影像比比皆是,问题是要能发现普通事物无价值的价值和抽象性。从生活现场到图像到艺术现场,当今世界最重要的摄影家无不注重摄影的相关展示乃至整个流程。
5.南·戈尔丁——私人纪实摄影鼻祖
南·戈尔丁(Nan Goldin)
南·戈尔丁(Nan Goldin,1953— ),美国摄影家,“私人纪实摄影”鼻祖,早期作品带有强烈的自传性质。1984年,她被男友殴打,于是自拍了著名的鼻青眼肿的照片。她还与吸毒者、同性恋等社会边缘人一起生活,忠实记录他们的生存状态及“自我的历史”。这就是著名的影集《性依赖的叙事曲》,最初以配乐幻灯片形式在美国各大美术馆展出,1986年出版。
和其早期引起巨大反响的《性依赖的叙事曲》不同,南·戈尔丁新作《Eden and After》则收入1977—2013 年拍摄的300 多幅儿童题材彩色摄影。“相较以往,这组作品有了很多转变……他们身上散发着野性而神秘的色彩,彷佛来自另一个星球。他们知道和看到的东西,我们不知道。”
6.森山大道——孤独狂野大师
摄影家 森山大道
森山大道(1948—),当代日本具有世界影响力的摄影大师。1968年,森山大道发表了惊世处女作《日本剧场写真帖》,由寺山修司撰文,所拍剧场即寺山实验剧场。巡回演出剧团,浪曲演唱者,夜街上的同性恋,脱衣舞者,失明的乞丐……这部影集奠定了森山狂野、惊艳的个性风格,有别于木村伊兵卫、土门拳的人文纪实及东松照明的主观纪实,让森山大道崭露峥嵘。
1960-70年代,森山大道沉迷于摄影的起源与本质,创作了大量狂野而叛逆的经典,如《蜉蝣》、《啊!荒野》、《摄影啊再见》、《远野物语》、《北海道》等。80年代,“他从感光/光照的拜物教主义中觉醒”,回归到日常的《光与影》(1982年)。经过90年代《Hysteric》三部曲的创作,奠定了延续至今的黑白-彩色摄影。2012年森山大道与大师之师威廉•克莱因在泰特现代美术馆举行联合回顾展,更获颁国际摄影中心(ICP)终身成就奖。
森山大道也是散文高手,就他的阅历,他的文笔,真可谓炉火纯青。“人生与年龄等条件无关,考验一直都很严苛,我们终此一生都得迎接最后的大限之日,无法回头,因此当下根本无需介意年龄,只要努力、任性地活着就好,生命的滋味就在于此。我早在许久之前就已破釜沉舟,每天为了应付生活上接踵而来的挑战而活。”(《迈向另一个国度》)
7.薇薇安娜·萨森——备受世界瞩目的女摄影师
薇薇安娜·萨森(VivianeSassen,1972—),荷兰新锐女摄影家,因其“与被拍摄者密切的联系,同时不乏冷静的观察”获荷兰罗马大奖(Prix de Rome)。她的作品色彩强烈,光影迷人,几何构图鲜明,最显著的特征是“色彩中的迷藏”,强烈的明暗对比,通过把人物藏在树枝、草丛、衣裳等东西背后,重塑记忆和梦境。
薇薇安娜·萨森也是一位杰出的时尚摄影师,为诸多时装品牌拍摄宣传照,Diesel、So、Miu Miu等等。和拍艺术照片一样,她也会把模特的衣服藏起来。
8.山本昌男——虚与空,灵性大师
摄影家 山本昌男
山本昌男(1957—),具有国际影响的日本摄影家。他的照片尺寸极小,构图空灵,以小见大,而且模糊了摄影和绘画的界限。通常他会把照片做旧做暗(甚至看不清楚),故意撕开照片,在照片上画画……作品富有极深的禅意和东方哲学的神髓。他的摄影如同俳句,谈到这一点他说:“俳句乍一看好像只是用五、七、五这种语言的规律来记录已经发生的现象和事件,但是利用看似简单的助词、语助词来进行排列,不同季节的用语都有微妙的搭配,不仅仅只表达字面意思,还可以表达出立体生动的形象。俳句运用简洁的表达方法却让我们感受到了世界的辽阔无垠,这点我觉得非常厉害。摄影作为我自己的表达方式,不同于绘画,它没有素材,咔嚓一下就捕捉一个画面,加上我用的是黑白,颜色也少。即便是在当代艺术当中,摄影也是属于创作元素和技巧比较简洁的一个门类。这是我的黑白照片和俳句的共通之处。”
9.斯蒂夫·麦凯瑞——马格南彩色摄影大师
斯蒂夫·麦凯瑞(SteveMcCurry)
斯蒂夫·麦凯瑞(SteveMcCurry,1950— ),美国摄影家,1986年加入玛格南图片社。曾以“阿富汗女孩”(Afghan Girl)闻名世界,系列照片获得“罗伯特·卡帕最佳摄影金奖。他经常奔走于世界各地,也曾为《国家地理》拍摄过西藏专题。
和布列松一样,斯蒂夫·麦凯瑞也是真正严苛的大师。“以往,我每个拍摄都要用掉800到1000个胶卷,其中只有20到25张真正被使用。”他的照片总是展现故事即将发生的那一刻,有着异常独到的光影效果和色彩表现。“对我来说,一份作品最重要的特质在于独立性,只需一张照片,便能带给你一个故事。”
10.斯蒂芬·肖尔——新空间彩色摄影大师
他6岁玩相机,14岁把3张照片卖给了纽约现代艺术博物馆,17岁成为安迪•沃霍尔的专用摄影师,23岁成为在纽约大都会艺术博物馆举办个展的首个在世艺术家,35岁做了哈德逊巴德学院摄影系主任……他就是斯蒂芬•肖尔(Stephen Shore,1947—),新彩色摄影大师,以其专注色彩和空间本质的摄影影响了几代摄影家。
斯蒂芬•肖尔照片中空荡荡的感觉,仿佛代表了空洞而诗意的现代。他既受惠于保罗•希涅克、莫奈等人的绘画,也从十七世纪克劳德•洛兰的风景画里寻找激发内容的形式。作为摄影家兼理论家,他不谈构图,始终致力于探索视觉的结构。“画家是从空白画布开始作画,摄影师则是从混乱的世界中做出决断。”
巴特说得好,有些照片太吵了。这个时代,尤其是彩色照片,喧哗,热闹,总想表达趣味、意义、思想、情感……很少能像斯蒂芬•肖尔这样拍出“空无一物”的彩照。物质层面、描述层面、心理层面、心理模型……已于国内出版的著作《照片的本质》看似说的都是极其精炼的废话,但这正是照片的本质:世界无物存在;唯有沉默。
世界十大顶级摄影大师1、安塞尔·亚当斯
首先给大家介绍的是安塞尔·亚当斯,他的照片不仅美丽而且还是个自然环境保护者。他的黑白景照片风靡一时。暗室的创造工作让他名声大起。他在摄影方面不仅是一名作家,而且还是一名教育家。演过《摄影-锐不可挡的艺术》
2、罗伯特·卡帕
接下来要介绍的是一个战争时期的一名摄影师罗伯特·卡帕。他的照片儿主要是以拍摄战争照片而著名。比如说中日第二次大战,西班牙内战等。而且他还记录了世界二次大战的发展历程。为后来人们探索战争时期保留了还原事实的照片。
3、多萝西娅·兰格
多萝西娅·兰格是20世纪美国的一名纪实摄影家。她的作品主要是反应了美国经济萧条时期的社会情况。记录了战争时期,人们无家可归的悲苦。一张移民的母亲让世人认可她的拍照能力。还记录了一些日本军队的悲苦生活。
4、杰利·尤斯曼
再给大家介绍一位美国的著名摄影师杰利·尤斯曼。她一生从未用过数码相机,她是成像后摄影的开创者。多张底片加上暗室操作,照片通过合成编辑,打破了传统拍照无法实现的效果。主要作品《儿童房里的鸟》,因此他能够进入古今中外十大最著名的摄影师排行榜。
5、马丁·帕尔
排名第五的是马丁·帕尔,马丁·帕尔是个浪漫主义者,也非常痛恨政府腐败。他的作品主要是以反应普通人民的生活,突出了当时社会阶级的统治方式。其作品色彩鲜明,更加真实,属于一种社会学摄影。作品《常识》,是他最具有影响力的代表作。
6、安妮·莱博维茨
排名第六的是安妮·莱博维茨,安妮的作品主要是以拍摄杂志为主,属于商业摄影。主要以拍摄人物为主,风格独特,非常有感染力。最著名的就是滚石乐队巡演拍摄的照片。而且在经济方面为报酬最高的摄影家之一。
7、布莱恩·达菲
排名第七的是布莱恩·达菲,他与大卫·贝利和特伦斯·多诺万三人在当时摄影界被称为暗黑三人组。其作品特点主要是狂妄,动感,创造力十足,也是出了名的坏脾气。后来他突然对拍照失去乐趣,把所有的作品全部销毁,在去世前又重新开始拍摄作品。
8、杰伊·梅塞尔
排名第八的是杰伊·梅塞尔,是著名的现代摄影师。其主要作品特点风格简单而不失有创意。他很少使用一些摄影特效,但出来的效果确不失为大师作品。正因为他独特的摄影风格所以才让他进入古今中外十大最著名的摄影师排行榜。
9、布拉赛
布拉赛是匈牙利的一名摄影师,欧洲比较具有影响力的摄影作家之一。经过他的艰苦学习,他精通计划,雕刻,摄影。60年的职业生涯。主要拍摄普通民众生活,反应社会真实情况,反应了民众的朴实状态,但是带来的影响却非常重大。
10、优素福·卡什
最后给大家介绍一位人像摄影师,拍摄不同社会阶级的人物脸孔,他就是优素福·卡什。被誉为摄影界的伦勃朗。他非常有国际影响力,其中《怒吼的狮子》对他的地位影响最大,对反法西斯也起到了一定的积极作用。
陈漫最近特别火,国内时尚界著名的摄影师都有哪些个呢?国内顶级摄影师基本都集中在北京,即使是在上海的也不多,广州深圳主要是商业摄影师,摄影师数量也许会比北京上海多,但知名度是远不如国内北京上海的顶级摄影师。对于经常关注时尚和时装资讯的报友们,相信时装大片应该都看了不少,美轮美奂服装配饰,具有独特个性又气场十足的时装模特,每次都能让大家直接感受到时尚给我们带来的强烈视觉冲击力。
陈曼毕业于中央美术学院,凭借一系列为《青年视觉》拍摄的作品,在时尚圈崭露头角,其作品多次在国际获奖,可以说是一个很成功的摄影师了。陈曼从小就受美术的影响,在美术方面打下了良好基础,所以她在摄影方面有自己独到见解的美,这点让她拍摄的照片很具视觉美。
看到有人说陈漫,其实陈漫的原片我也是看过。说实话,原片的质量不是很高。但是陈漫她拍照永远是知道自己想要什么样的画面,即使是后期也是根据她的想法来实现的。她的审美能力无容置疑。我觉得陈漫最厉害的一点是,她能驾驭好多种不同的风格,而我见过大部分的摄影师只能掌握一种风格。
陈漫在时装界已是有名的摄影师,摄影作品多以东方女性为主,被评为混合了中西两方的风格,把中国传统文化带进时尚界、以女性独有的角度捕捉人物的独特美。
就在陈漫成为目前最受注目的中国时尚摄影师时,仍有些中国网民批评,虽然她确有天分与技术,作品也很好,但是其成功却依赖于家世、人脉与关系,正因为认识当红名人,在中国这靠关系的社会才成就今日的名气,另外有太重PS痕迹云云。后来更有一整个专业摄影团队和她一起工作、能聘请化妆师、灯光师等。但无论如何,要长期获得成功,甚至成为一些名人最喜欢的御用摄影师,本身就是非常不容易。能够与传奇级的 Annie Leibovitz 比较吗?
以上就是关于推特厉害的摄影师有哪些?的介绍,更多问题请留言或者咨询老师呢
文档于 2025-11-09 10:13:18 修改

mip.xncswj.com